La obra indaga en las grotescas consecuencias del avance tecnológico militar y cuestiona la ética de las guerras actuales. ¿Cuál es la diferencia entre matar a golpe de botón y un asesinato alevoso? ¿Y qué significa para los que aprietan el botón? ¿Cómo interfiere la supuesta guerra virtual en la vida real? Nos encontramos ante un nuevo escenario que contamina nuestra vida cotidiana, vigilada por cámaras de seguridad incluso en el espacio privado del probador de unos grandes almacenes. Levi’s Store o Afganistán, todo está vigilado. La mirada de la Gorgona, mito despiadado o deidad protectora, se actualiza EN TIERRA.
Un embarazo imprevisto termina con la carrera en el aire de la piloto de caza. No despegara mas al azul. Ahora vuela un dron teledirigido desde un contendor climatizado, en el desierto de Nevanda mirando una pantalla gris. De día vigila a terroristas a 8.000 km de distancia y mata a golpe de botón. De noche vuelve a casa a cenar con su marido y a jugar con su hija con ponis rosas, como si nada hubiese pasado. Pero poco a poco las distintas realidades empiezan a solaparse. Cada día es más difícil distinguir entre el trabajo y la vida cotidiana, entre el desierto de Nevada y el de Afganistán.
Un texto, premiado con el Smith Prize de teatro político americano, que aún no se ha estrenado en España, aunque desde su estreno ha sido representado en medio mundo, desde Etiopía hasta Broadway. Actualmente se prepara su versión operística en el Metropolitan de Nueva York y su adaptación al cine en una película de Hollywood producida e interpretada por Anne Hathaway.
Crónica de la gira
O PORRIÑO (Galicia), España
Sala Ingrávida
18 y 19 de octubre de 2019
ONTINYENT (Valencia), España
Sala Gomis
22 de febrero de 2019
MÁLAGA, España
Teatro Echegaray
26 de enero de 2019
BENETÚSSER (Valencia), España
Centro Cultural El Molí
16 de diciembre de 2018
ALBORAYA (Valencia), España
Teatro L'Agricola
15 de diciembre de 2018, 20 h
ALICANTE, España
Palau Altea, Ciclo Juno a la Tardor
8 de diciembre de 2018, 20 h
Todos hemos pasado por momentos de gran intensidad en los que nos sentimos especialmente vivos. Y sabemos que eso es una sensación maravillosa. Tal y como la piloto describe su día a día en el campo de batalla, sintiendo cercana su propia muerte, llegué a entender la pasión con la que ejerce su trabajo. La adrenalina del peligro la pone en un estado de apertura, en constante alerta. Las palabras broten de ella como el pulso de su presión sanguínea. Experimenta un sentimiento de libertad en lo alto del cielo, a pesar de formar parte de un cuerpo militar jerarquizado. Su vitalidad le hace sentirse poderosa. Todo esto me resultaba muy familiar. Ahí está su fuerza teatral: es imposible mantenerse ajeno a su transformación como mujer y madre y militar, no sentirse implicado en su vivencia mientras sus certezas, muros y obediencias se desmoronan sin previo aviso, pero inexorablemente, como sólo el teatro sabe poner en escena.
Isabelle Stoffel
Trailer
Credits
| Dirección | Sigfrid Monleón, Isabelle Stoffel |
| Interpretaciòn, versión & traducción: | Isabelle Stoffel |
| Escenografía: | Silvia de Marta |
| Diseño del luz: | Pilar Velasco |
| Espacio sonoro: | Suso Saiz |
| Canción original: | Tulsa (Miren Iza) |
| Vestuario y diseño gráfico: | Laura Renau |
| Fotografía: | Pilar Villalain |
| Ayudante de sonido y luz: | Sara Moyano |
| Gestoría, ayudante de producción: | María José Martín |
Una producción de RECYCLED ILLUSIONS
en coporducción con:
Ayuntamiento de Soria, Numancia 2017, Teatro Rialto Valencia y Madrid Conde Duque
Con los teatros colaboradores:
Centro Niemeyer Avilés, Teatro Circo Puente Genil
Con el patrocinio de:
Malvasía (Foie Gras)
Agradecimientos:
David Rodríguez (Pecera estudio), Mar Montávez, Víctor Velasco, Jesús Barez, Daniel Gascón, José Sanchis Sinisterra & Nuevo Teatro Fronterizo, Jonás Trueba, Clara Sanchis, Clara Pérez, Lucía Miranda, Itsaso Arana, Stefan Metz, Günter Schweiger y Céfiro.
